Bio
MI trabajo en el campo cultural se ha desarrollado fundamentalmente en las áreas de la creación artística, curaduría independiente, gestión, distribución y concreción de proyectos culturales. Como artista visual desde los años 90 desarrollo una obra que sitúo en los márgenes de espacios mercantiles, circulando radicalmente en museos y lugares alternativos autónomos, donde el trabajo y la construcción de colectividad independiente configuran asociaciones de producción.
Destacando proyectos expositivos, residencias y curatoriales en Chile, Alemania, Polonia, España, Suecia, Líbano y Latinoamérica.
Mi propuesta desarrolla una obra que desmitifica la saludable organización filial, familiar y educativa que componen la concepción de poder y el estado, la contracultura y su higienización. Figuras simbólicamente fuertes que se encuentran en la pintura, objetos, videos, graficas e instalaciones un desborde ideológico necesario para hacerlas más duras, más salvajes, más anómalas. Esta manera de inventariar el canon objetual del arte, híbrido y políticamente incorrecto supone -en el espectador- la interpretación de una historia política, criolla y popular llena de acertijos y maledicencias, autoritarismos y reglas pervertidas.
En el campo de la autogestión he mantenido la dirección por 20 años, del espacio Caja Negra Artes Visuales con más de 40 proyectos curatoriales personales, experiencias de arte público, nuevas vitrinas de visualización independiente y campos editoriales, logrando constituir un lugar de disidencia en una trama interconectada internacionalmente, que se resitúa en el contexto actual como una plataforma de redes e intercambios culturales y críticos. Consolidando una mecánica de trabajo en colectividad como puntal ideológico esencial, insistiendo en las prácticas asociativas, distributivas y afectivas como una forma de sostener, mantener y prolongar proyectos independientes en el tiempo.
Este ejercicio me ha permitido extender el campo de acción internacionalmente y establecer múltiples alianzas de trabajo donde ha sido posible homologar reflexiones y posturas paralelas en relación al hacer artístico. Un formato que permite atrincherar concepciones personales y también sociales del significado de hacer arte en la sociedad contemporánea. Estas mecánicas de operar como agente cultural independiente me han permitido configurar sólidamente una plataforma productiva que en sus ejes de acción, sea desde los cruces, las fricciones y las alianzas me aporta una versatilidad en la estructuración de una diversidad de proyectos culturales, que van desde producciones de libros, realización de textos, curadurías asociadas y personales a propuestas expositivas de gran envergadura confluyendo agentes culturales de distintos países y procedencias en ideas comunes, problemáticas universales, acontecimientos contingentes y principalmente la concreción efectiva de hacer cultura expandida y en sociedad, fractalizando los procesos cretivos.
Creando alianzas y diversificando el ejercicio plástico con agentes culturales, curadores y artistas de Europa, Asia y Latinoamérica concatenando un tránsito cultural con Chile de largo a aliento. Una plataforma autónoma de movimiento y acción desde los bordes.
Statement
Mi práctica artística se desarrolla desde una exploración de lo abyecto, lo corrosivo y aquello que permanece en los márgenes de las formas legitimadas de representación. Trabajo con objetos, imágenes y materialidades que tensionan las nociones de limpieza, orden, belleza y normalidad, construyendo imaginarios donde lo residual, lo degradado y lo perturbador adquieren una dimensión crítica.
Mi obra surge de una mirada sobre las formas en que la sociedad contemporánea administra aquello que considera incómodo, impropio o intolerable. Me interesa particularmente la manera en que los procesos de higienización social y cultural producen mecanismos de exclusión, neutralizando aquello que desborda sus sistemas de clasificación. Frente a ello, lo abyecto aparece no como una condición que deba ser ocultada, sino como un territorio de resistencia.
A través de materiales precarios, desechos, objetos intervenidos, acumulaciones, cuerpos fragmentados e imágenes cargadas de violencia y deterioro, construyo escenarios que oscilan entre lo familiar y lo inquietante, entre el objeto y el residuo, entre la representación y la materia. Estas operaciones buscan interrumpir la comodidad de la mirada y poner en crisis los límites desde los cuales se define aquello que puede ser considerado arte, cuerpo, belleza o humanidad.
Entiendo la práctica artística como un espacio de fricción. Me interesa producir imágenes y objetos que no resuelvan sus contradicciones, sino que las mantengan abiertas: lugares donde conviven la atracción y el rechazo, la fascinación y el asco, la construcción y la destrucción. En esa tensión encuentro una posibilidad de resistencia frente a las formas contemporáneas de normalización y domesticación de la experiencia.
Mi trabajo no busca representar una realidad específica, sino construir dispositivos visuales capaces de revelar sus zonas de conflicto. Lo abyecto y lo corrosivo operan así como estrategias para mirar aquello que ha sido desplazado, ocultado o considerado intolerable, haciendo de la materia misma un campo de confrontación política y subjetiva.